No Voo da Asa Branca

Saudade, migração e retorno em “No Voo da Asa Branca”

O título conecta a ave sertaneja ao clássico “Asa Branca”, de Luiz Gonzaga, e já situa a partida como parte da migração nordestina. Mesmo “pegando o voo”, a narradora se sente “um pássaro sem poder voar”, invertendo a ideia de que ir embora traz liberdade. A história é direta: deixar o “meu pequeno sertão” dói (“Coração em pedaços”), aconteceu meio à força (“Deus sabe como deixei”) e a cidade não entrega o prometido (“Aqui tudo é fantasia ou pura ilusão”). A saudade acende imagens do lugar — “vaquejadas e forró”, o “Sol” clareando, a “rede a balançar” — enquanto o “canto do sabiá” soa como chamado de volta, ecoando o simbolismo do pássaro na cultura nordestina. Esse contraste entre a promessa urbana e o apego às raízes reflete a experiência de tantos migrantes, tema recorrente na obra de Rita de Cássia no forró.

“Asa branca” opera em duas camadas: é o pássaro do sertão e, ao mesmo tempo, um aceno à canção de Gonzaga, onde a ave marca o ciclo de partir e retornar. Aqui, a repetição firme do refrão — “Mas eu vou voltar, eu sei que vou voltar” — não é só consolo; é compromisso: voltar para encontrar “sorrindo quem ficou a chorar”. Ao amarrar lembranças concretas (rede, forró, vaquejada, Sol) ao desejo de retorno, No Voo da Asa Branca reafirma o laço afetivo com a terra e reforça o legado de Rita de Cássia como cronista da saudade e da esperança nordestina.