Identidade e irreverência em “De Leve (Get Back)” de Rita Lee

Em “De Leve (Get Back)”, Rita Lee adapta a clássica canção dos Beatles para o contexto brasileiro, trazendo uma crítica social bem-humorada e cheia de referências nacionais. O personagem Jojô, que “pensava que era, mas sabia que era não”, simboliza a busca por identidade e pertencimento. Sua saída de Pelotas, uma cidade do interior, representa o movimento de quem procura novas experiências e liberdade nos grandes centros urbanos. A expressão “hera trepadeira de verão” funciona como metáfora para desejos passageiros ou tentativas de ascensão social, enquanto o termo “de leve” sugere uma atitude tolerante e sem julgamentos diante dessas transformações pessoais.

A personagem Sweet Loretta Martinica, inspirada em Loretta Martin dos Beatles, ganha um tom ainda mais ousado e divertido na versão de Rita Lee. As referências à cuíca e ao fato de “muito garotão curtir” Loretta, além do boato de que ela teria sido vista “de cueca” no Rio, abordam questões de gênero e sexualidade de forma leve, mas provocativa para a época. O refrão “de leve que é na contramão” reforça a ideia de desafiar padrões sociais com irreverência, sem agressividade. No contexto da ditadura militar, essas referências a comportamentos considerados “fora do padrão” eram vistas como provocativas, tornando a música um símbolo de resistência cultural e liberdade de expressão.