La barca

Distância e fidelidade no bolero “La barca” de Cantoral

Composta em 1957 por Roberto Cantoral, “La barca” começa desmentindo um dito popular: “Dicen que la distancia es el olvido” (Dizem que a distância é o esquecimento). Ao negar essa ideia, o eu lírico transforma a separação em prova de lealdade. A despedida nasce da gratidão, explicitada em “Supiste esclarecer mis pensamientos / en la primera noche que te amé” (Você soube esclarecer meus pensamentos / na primeira noite em que te amei). Por isso, a promessa de esperar é calma e firme: ele se reconhece “cautivo de los caprichos de tu corazón” (cativo dos caprichos do seu coração) e aceita a partida sem admitir que a ausência apague o amor — traço central do romantismo intenso que consagrou o bolero, depois regravado por vozes como José José e Luis Miguel.

As imagens tornam a cena concreta. A praia “se viste de amargura” (se veste de amargura) e a barca simboliza a vida dela que parte rumo a “otros mares de locura” (outros mares de loucura), caminhos incertos longe daquele porto seguro. O pedido “no naufrague en tu vivir” (não naufrague na sua vida) revela cuidado e proteção mesmo separados. Quando “la luz del sol se esté apagando” (a luz do sol estiver se apagando) e o “vagar” (vagar) trouxer cansaço, o tempo do dia marca o desgaste das tentativas e desvios; ainda assim, fica a garantia de espera “hasta que tú decidas regresar” (até que você decida voltar). No contexto histórico do bolero, a distância não é esquecimento, mas o cenário onde fidelidade e memória do vivido se confirmam.