Hourglass

Reflexão sobre tempo e autodescoberta em "Hourglass"

Em "Hourglass", Rodrigo Amarante utiliza a ampulheta como símbolo para abordar o tempo de forma diferente do convencional. Em vez de tratar o tempo apenas como algo que passa, ele sugere um movimento cíclico e reflexivo, como mostra o verso “It turns around and bites its tail in the end” (No final, ele se vira e morde o próprio rabo). Essa imagem reforça a ideia de que passado, presente e futuro estão conectados, e que o tempo não é uma linha reta, mas um ciclo onde tudo se entrelaça.

A letra também propõe uma jornada de autodescoberta. Nos versos “And when you close your eyes / You’re bound to look inside / To find the one you’ve always claimed to miss” (E quando você fecha os olhos / Você acaba olhando para dentro / Para encontrar quem sempre disse sentir falta), Amarante sugere que as respostas que buscamos estão dentro de nós. O questionamento “What difference does it make? / Placebo charms a praise?” (Que diferença faz? / Um feitiço, um remédio ou um elogio?) levanta dúvidas sobre o valor de soluções externas diante da necessidade de autoconhecimento. O convite para “let go of all the words you know” (deixe de lado todas as palavras que você conhece) reforça a importância de abandonar certezas para se abrir ao desconhecido e ao vazio, onde o verdadeiro encontro consigo pode acontecer.

A sonoridade psicodélica e a mistura de estilos presentes na música intensificam essa atmosfera de movimento e transformação, refletindo a fluidez do tempo e da identidade. "Hourglass" se destaca como uma reflexão serena sobre a impermanência e a importância de olhar para dentro, aceitando o vazio e a dúvida como partes essenciais do processo de autodescoberta.