Viagem de Chihiro

Busca por identidade e superação em “Viagem de Chihiro”

Em “Viagem de Chihiro”, Rodrigo Zin utiliza referências diretas ao filme de Hayao Miyazaki para abordar sua própria jornada de autodescoberta e amadurecimento. Logo no início, ao dizer “Mano eu nem sei se eu rimo, sou Viagem de Chihiro / Busco minha identidade, you know?”, o artista se coloca em um processo de busca pessoal, assim como a protagonista do filme, que precisa entender quem é em meio a um mundo desconhecido. A menção à pandemia em “'Don't forget' a porra dessa pandemia / 'Mask' não é por estilo / Hoje eu valorizo cada detalhe da vida” reforça o tom reflexivo da música, conectando o sentimento de vulnerabilidade e transformação vivido por muitos durante esse período.

A repetição de “Tenho flow, não tenho nome” destaca a sensação de anonimato e a busca por reconhecimento, mas também sugere uma recusa em se encaixar em padrões. O verso “Mastigando pedras, entre perdas e cuspindo ouro” mostra como o sofrimento pode ser transformado em arte. Rodrigo Zin também critica a superficialidade da cena musical em “Autotune flerta, é só estética (é um bom tesouro) / Mas a cena não abraça”, expondo sua vulnerabilidade ao falar sobre ansiedade, pressão financeira e o peso de compor sem reconhecimento. Apesar disso, ele transmite esperança ao afirmar: “Essa é pra abraçar e te mostrar que sonhar é algo lindo! / Acredite em algo lindo, acredite em você / Assim como acreditei, assim como acreditei em mim!”. O encerramento, “Eu já não sei dizer se eu devo deixar pra trás / Meus monstros no vagão do trem”, faz referência ao trem do filme, simbolizando a difícil decisão de abandonar traumas e seguir em frente. Assim, a música se consolida como um relato honesto de crescimento e superação.