Mantra (part. Emicida)

Simplicidade e ancestralidade em “Mantra (part. Emicida)”

Em “Mantra (part. Emicida)”, Rubel propõe uma reflexão sobre a busca pela simplicidade e o desapego. O refrão repetido, “não me deixa esquecer que a gente não precisa de nada, nada”, funciona como um lembrete constante de que felicidade e paz interior não dependem de bens materiais ou conquistas externas. A música foi concebida como uma oração, o que se reflete no tom de súplica presente desde o início, quando Rubel pede orientação e sabedoria a uma força superior, reconhecendo a dificuldade de “sambar” — aqui, uma metáfora para viver com leveza mesmo diante das adversidades.

A menção a São Jorge, feita por Rubel e pelas Meninas da Serrinha, simboliza proteção e coragem para enfrentar os desafios do mundo. A referência à espada e ao cavalo de Jorge conecta a canção à tradição afro-brasileira, onde o santo é visto como guardião e fonte de força espiritual. Emicida aprofunda o tema do autoconhecimento ao falar sobre reconstrução pessoal: “De farelo em farelo me reconstruí”. Ele também aborda a efemeridade da vida e a busca por equilíbrio, usando imagens como “poeira das estrelas” e “frutos do acaso” para lembrar da nossa pequenez diante do universo. No final, os pedidos a Caetano e Caymmi ampliam o sentido de oração coletiva, conectando a música à tradição da MPB e à ancestralidade, enquanto expressam o desejo de que o canto do povo seja cada vez mais forte e iluminado.