Chelas

“Chelas” como mapa afetivo, rotina e resistência local

Mais do que um retrato, “Chelas” é um manifesto de pertencimento e um manual de sobrevivência contado por quem vive o bairro. A repetição quase litúrgica de “Chelas” funciona como mantra e batida de identidade — é “o sítio onde eu moro”, berço de Sam The Kid e da sua voz artística. A letra expõe a monotonia (“a rotina que enjoa”/“é sempre a mesma coisa”) e a realidade crua: “Queres droga vai à praça” aponta para o tráfico; “olhos… atrás dos cortinados”, “chibaria”, “cusco” e “monarca do distintivo” mapeiam vigilância de vizinhos e pressão policial. O território é situado com precisão (“sítio dividido em zonas com letras do alfabeto”, a rua Manuel Teixeira Gomes), a insegurança é diária (“na minha rua nem a passadeira é segura”) e o som ambiente é traduzido em música: “Imagem tá igual, banda sonora, sirenes”. Essa atenção ao ambiente ecoa seu trabalho como produtor no Orelha Negra: transformar paisagem urbana em textura rítmica, onde o nome do bairro vira pulsação.

A voz em primeira pessoa observa, aconselha e puxa a realidade para o centro. “Respondo e pergunto… pondo o sincero mais junto” e “Mostra-me a verdade… a minha tu sabes que vem de Chelas” afirmam autenticidade e cobram respeito. O afeto convive com dureza: cansaço (monotonia), alerta de “código de rua” (“não podes ser otário… tem cuidado”), pertencimento (“Chelas tá no sangue”) e resistência em lições aos mais novos: “Dá tempo ao tempo… A vida é fodida mas tenta vivê-la com prazer”. Os duplos sentidos reforçam a disputa de forças: “monarca do distintivo” ironiza a autoridade; “a cara podre é o escudo” usa a “lata” como defesa; “banda sonora, sirenes” é literal e metáfora do som constante do bairro. O ciclo fecha com “É aqui que eu nasço é aqui que eu morro”: Chelas como origem, mapa mental e destino, centro de uma identidade que persiste ao nomear e viver o próprio lugar.