L.E.S. Artistes

Autenticidade e crítica social em “L.E.S. Artistes” de Santigold

Em “L.E.S. Artistes”, Santigold faz uma crítica direta à superficialidade e à busca por status no meio artístico do Lower East Side, em Nova York. A artista utiliza versos como “Stop tryin to catch my eye / I see you good you forced faker” (“Pare de tentar chamar minha atenção / Eu vejo você, seu falso forçado”) para expor pessoas que fingem autenticidade apenas para se promover. Esse tom desafiador reflete a atmosfera urbana e competitiva do cenário artístico local, onde a aparência muitas vezes se sobrepõe ao conteúdo real.

A música também aborda o desejo de manter a individualidade e evitar se perder em jogos sociais. Santigold deixa claro em “I'm here for myself / Not to know you / I don't need no one else” (“Estou aqui por mim mesma / Não para te conhecer / Não preciso de mais ninguém”) que prefere buscar seu próprio significado a se encaixar em padrões impostos. O refrão “I can say I hope it will be worth what I give up / If I could stand up mean for all the things that I believe” (“Posso dizer que espero que valha o que eu abro mão / Se eu conseguir defender tudo em que acredito”) revela a dúvida sobre o preço da autenticidade e a esperança de que ser fiel a si mesma compense os sacrifícios. No final, com “Change, change, change / I want to get up out of my skin” (“Mudar, mudar, mudar / Quero sair da minha própria pele”), Santigold expressa o desejo de transformação e de romper com padrões superficiais, tornando a faixa um manifesto por autenticidade em meio à pressão social.