Slaughter House

Violência e isolamento em “Slaughter House” de Sematary

Em “Slaughter House”, Sematary constrói uma persona ameaçadora e imprevisível ao misturar referências de terror clássico, cultura pop e violência urbana. Ao citar figuras como os Nazgûl de “O Senhor dos Anéis” — “black Nazgûl in your yard” (“Nazgûl negro no seu quintal”) — e Trevor Philips de “GTA V” — “I'm in Trevor mode” (“Estou no modo Trevor”) —, o artista reforça a imagem de alguém sinistro, à margem da sociedade e hostil à autoridade. Isso fica evidente nos versos repetidos “Fuck the law, death to the cops” (“Que se dane a lei, morte aos policiais”) e “Fuck the world, I'ma stay gone” (“Que se dane o mundo, vou continuar sumido”), que expressam rejeição às normas e ao mundo ao redor.

A atmosfera da música é marcada por imagens de isolamento e violência, como em “I'll take you down to my slaughter house” (“Vou te levar para o meu matadouro”) e “I put on my skin mask, run, you see me in the dark” (“Coloco minha máscara de pele, corra, você me vê no escuro”). A referência à “skin mask” remete diretamente ao filme “O Massacre da Serra Elétrica”, intensificando o clima de ameaça e desumanização. O “slaughter house” funciona como metáfora para um espaço de morte e exclusão, onde Sematary se coloca como alguém que rejeita as regras sociais e cultiva uma identidade sombria. O uso de drogas energéticas e a menção ao “Super Creatine Mob” sugerem um estado de alerta constante e agressividade.

No final, a passagem pela “Rainbow Bridge” até as “white shores” (“ponte do arco-íris” até as “margens brancas”) pode ser entendida como uma alusão à morte, reforçando o tom mórbido e fatalista da faixa. Sematary utiliza essas imagens para criar uma narrativa de isolamento, rebeldia e ameaça, onde o terror serve como expressão de rejeição ao mundo e suas regras.