Baudelaire

Sensualidade e fascínio poético em “Baudelaire” de Serge Gainsbourg

Em “Baudelaire”, Serge Gainsbourg transforma o poema “Le Serpent qui danse”, de Charles Baudelaire, em uma canção que destaca a sensualidade e a ligação entre corpo e natureza. Gainsbourg mantém o tom erótico e contemplativo do texto original, usando imagens marcantes como “un navire qui s'éveille au vent du matin” (um navio que desperta ao vento da manhã) e “un serpent qui danse au bout d'un bâton” (uma serpente que dança na ponta de um bastão) para expressar o fascínio pelos movimentos da mulher amada. Essas metáforas reforçam tanto a graça quanto o mistério presentes na figura feminina, elementos centrais do simbolismo de Baudelaire.

A letra apresenta a mulher como um ser hipnotizante, com comparações como “mer odorante et vagabonde” (mar perfumado e errante) para os cabelos e “deux bijoux froids où se mêlent l'or avec le fer” (duas joias frias onde se misturam o ouro e o ferro) para os olhos, sugerindo uma beleza magnética e distante. As metáforas aquáticas e animais, como o navio e a serpente, reforçam a ideia de movimento fluido e sensualidade. O verso “Je crois boire un vin de Bohême, amer et vainqueur” (Acho que bebo um vinho da Boêmia, amargo e vitorioso) traz o prazer intenso de contemplar a amada, mas também um toque de amargor, típico do desejo não totalmente satisfeito. Gainsbourg, ao unir poesia clássica e chanson francesa, cria uma experiência sensorial que celebra o poder hipnótico da beleza e do desejo.