Covardia

A Dificuldade de Sentir: Uma Análise de 'Covardia' por Sfanio

A música 'Covardia' de Sfanio aborda a complexidade e a vulnerabilidade dos sentimentos humanos. A letra começa com um apelo para que o interlocutor não guarde seus segredos, sugerindo que a comunicação e a abertura emocional são essenciais para a intimidade. A frase 'Na boca que releva tua alma tão calada' indica que, embora a pessoa possa estar em silêncio, sua alma tem muito a dizer. O eu lírico expressa uma conexão profunda, afirmando que 'moro em tua alma', mas também revela um medo do desconhecido e do futuro, especialmente em relação à vulnerabilidade emocional e física ('Na ânsia da tua carne' e 'teu choro nu')

O refrão 'Sentir é foda, né?' repete a ideia de que sentir é uma experiência intensa e, muitas vezes, dolorosa. A palavra 'foda' aqui é usada para enfatizar a dificuldade e a intensidade dos sentimentos. A repetição da frase 'Dá logo a covardia' sugere que a intensidade dos sentimentos pode levar à covardia, ou seja, ao medo de enfrentar e expressar essas emoções. A covardia, nesse contexto, é vista como algo que 'mata', não no sentido literal, mas como uma metáfora para a morte emocional ou a incapacidade de viver plenamente devido ao medo de sentir.

A repetição das frases e a estrutura da música reforçam a mensagem central: a luta interna entre a necessidade de sentir e a tendência de se esconder por medo. Sfanio utiliza uma linguagem direta e crua para transmitir a intensidade dessa batalha emocional. A música, portanto, é um convite à reflexão sobre a importância de enfrentar nossos medos e vulnerabilidades para viver de forma mais autêntica e plena.