O Filho Que Volta (a Volta do Filho)

Família e saudade em “O Filho Que Volta (a Volta do Filho)”

A música “O Filho Que Volta (a Volta do Filho)”, de Silveira e Barrinha, retrata de forma direta o impacto da busca por sucesso e riqueza na vida familiar, especialmente no contexto rural. A letra utiliza elementos simples do cotidiano do campo, como o jardim de hortênsias, a gaiola vazia e o cão chamado Lobo, para simbolizar o tempo perdido e a saudade acumulada. Esses detalhes reforçam a ligação com a tradição sertaneja, que valoriza as raízes e a convivência familiar, aspectos centrais na trajetória da dupla.

O arrependimento é um sentimento constante na narrativa, principalmente quando o protagonista reconhece que sua ausência contribuiu para o sofrimento e a morte da mãe: “Meu Deus! Eu fui o culpado / De desgosto ter matado / Aquela que me criou”. Esse trecho destaca a importância da família como um bem insubstituível e mostra que a distância pode trazer consequências irreversíveis. A metáfora da mãe como “uma flor entre espinhos / No abandono murchou” reforça o peso da culpa e da perda, evidenciando que o tempo não volta e que certos gestos, como pedir perdão, podem chegar tarde demais.

No final, a canção deixa uma mensagem clara: “Quem vive perto dos pais / Não abandones jamais / Porque seu amor profundo / É o amor universal / Não encontrarás outro igual / Em nenhum lugar deste mundo”. O verso ressalta o valor dos laços familiares acima de qualquer conquista material, ecoando o sentimento de quem vive no interior e nas comunidades rurais. A música serve como um alerta sobre as perdas causadas pela distância e a importância de valorizar quem se ama enquanto há tempo.