Mrs. Robinson

Nostalgia e ironia social em “Mrs. Robinson” de Simon & Garfunkel

Em “Mrs. Robinson”, Simon & Garfunkel exploram a nostalgia por tempos em que existiam heróis claros e admirados, simbolizada pela famosa pergunta: “Where have you gone, Joe DiMaggio?” (Onde você foi, Joe DiMaggio?). Paul Simon usa a figura do jogador de beisebol não apenas como referência esportiva, mas como um símbolo da busca por inspiração e integridade em uma sociedade que perdeu sua inocência e simplicidade. A escolha de mencionar DiMaggio reflete o desejo por figuras públicas confiáveis, algo que parecia estar desaparecendo nos anos 1960.

A música também se destaca pelo tom irônico ao abordar temas sérios como solidão, segredos e hipocrisia social. Isso fica evidente em versos como “Jesus loves you more than you will know” (Jesus te ama mais do que você imagina) e “God bless you please, Mrs. Robinson” (Deus te abençoe, por favor, Mrs. Robinson), que soam quase como uma provocação. Na época, citar Jesus em uma canção pop foi considerado ousado e gerou debates, reforçando o caráter provocativo da letra. Adaptada para o filme “A Primeira Noite de um Homem”, a música brinca com a ideia de segredos familiares, sugerindo que há “um pequeno segredo, só um caso dos Robinsons” a ser escondido, especialmente das crianças. O verso “Put it in your pantry with your cupcakes” (Guarde na despensa junto com seus bolinhos) usa uma metáfora doméstica para falar de segredos guardados, misturando inocência e malícia. O refrão “coo, coo, ca-choo” reforça o tom leve e quase infantil, criando contraste com o conteúdo mais denso. No fundo, “Mrs. Robinson” faz um retrato irônico de uma sociedade que prefere esconder seus problemas e sente falta de verdadeiros heróis e de uma direção moral clara.