Puro Sangue Sem Preconceito/Namorinho/Licença Coroné

A Celebração da Diversidade e Resistência em 'Puro Sangue Sem Preconceito/Namorinho/Licença Coroné'

A música 'Puro Sangue Sem Preconceito/Namorinho/Licença Coroné' do grupo Só Preto Sem Preconceito é uma celebração da diversidade étnica e cultural do Brasil. A letra começa com uma afirmação poderosa de identidade: 'Eu sou índio, sou branco, sou negro'. Essa frase encapsula a mistura de raças e culturas que compõem a sociedade brasileira. O grupo se posiciona como parte do povo, da massa, e rejeita qualquer forma de preconceito, destacando a pureza do sangue que corre nas veias de todos, independentemente de sua origem.

A segunda parte da música aborda a resistência e a resiliência diante das adversidades. O eu lírico se descreve como alguém que ouve e não fala, enxerga e não vê, sugerindo uma postura de observação e paciência. No entanto, ele também está pronto para lutar quando necessário, seja com palavras ou ações. A referência ao 'batuque perfeito' e ao 'negro banto sem preconceito' reforça a importância da cultura afro-brasileira e sua contribuição para a identidade nacional. A música é um chamado à união, onde brancos e negros são convidados a se juntar sem preconceitos.

Na última parte, a música adota um tom mais narrativo e humorístico, contando a história de um amor proibido e a apresentação de uma família numerosa ao 'coroné'. Essa parte da letra utiliza nomes caricatos e situações cômicas para criticar as estruturas sociais e hierárquicas, especialmente no contexto rural. A figura do 'coroné' representa a autoridade e o poder, enquanto a família do eu lírico, com seus nomes pitorescos, simboliza a resistência e a subversão das normas sociais. A música, portanto, não só celebra a diversidade e a resistência, mas também faz uma crítica social bem-humorada às desigualdades e preconceitos ainda presentes na sociedade brasileira.