El Violín De Becho

A solidão e a sensibilidade em “El Violín De Becho”

Em “El Violín De Becho”, Soledad Bravo retrata a história de Becho, um violinista marcado pela solidão e pela sensibilidade. A descrição de Becho com “cara de chiquilín sin maestra” mostra sua vulnerabilidade e a sensação de abandono, que se refletem na relação intensa com seu violino. O instrumento, chamado de “mariposa marrón de madera”, simboliza tanto a delicadeza quanto a fragilidade da arte, funcionando como um reflexo das emoções de Becho: sua dor, seu amor e sua busca por sentido na vida.

A canção explora a dualidade entre vida e morte, amor e dor, especialmente quando afirma: “a Becho le duelen violines, que son como su amor, chiquilines” – os violinos doem porque carregam lembranças de amores inocentes e frágeis. O verso “no ama, pero siente que el violín lo llama” sugere que Becho é emocionalmente dependente do instrumento, incapaz de se afastar mesmo que isso lhe cause sofrimento. O desejo de um “violín que sea hombre, que al dolor y al amor no los nombre” revela a vontade de se proteger das emoções, buscando um refúgio onde não precise reviver suas dores. Ao dizer “ya no puede tocar en la orquesta, porque amar y cantar eso cuesta”, a música mostra o preço emocional de ser artista. Assim, a história de Becho fala sobre a condição do artista, cuja sensibilidade é tanto um dom quanto um fardo, e sobre como é impossível separar a arte das emoções mais profundas.