You All Over Me (feat. Maren Morris)

Marcas emocionais persistentes em “You All Over Me”

"You All Over Me (feat. Maren Morris)", de Taylor Swift, aborda como as marcas de um relacionamento passado permanecem, mesmo quando a vida parece seguir em frente. O verso “no amount of freedom gets you clean, I’ve still got you all over me” (“nenhuma quantidade de liberdade te tira de mim, ainda tenho você por toda parte em mim”) resume esse sentimento: por mais que a narradora tente se libertar, a presença do ex-parceiro continua impregnada em sua vida, como uma mancha difícil de remover. As metáforas do início da música, como a chuva que seca sem deixar vestígios visíveis e o dólar gasto que carrega sua história, reforçam a ideia de que algumas experiências deixam marcas invisíveis, mas profundas.

A canção foi escrita na época do álbum “Fearless”, mas só lançada anos depois, o que contribui para o tom nostálgico e a sensação de maturidade ao revisitar o passado. A comparação com “Clean”, do álbum “1989”, é relevante: ambas tratam do processo de superação, mas aqui Swift destaca que a liberdade física não garante o esquecimento emocional. A participação de Maren Morris e a produção de Aaron Dessner trazem delicadeza e melancolia, intensificando a sinceridade da letra. O refrão, ao repetir “I lived, and I learned, had you, got burned” (“eu vivi, e aprendi, tive você, me queimei”), mostra o amadurecimento doloroso que vem com o tempo, mas também a dificuldade de se livrar completamente das lembranças de um amor marcante.