約束のうた (Unbroken)

Esperança e autodescoberta em “約束のうた (Unbroken)”

“約束のうた (Unbroken)”, da banda TENBLANK, destaca a importância de experiências à margem e momentos de vulnerabilidade como partes essenciais do processo de autodescoberta. A escolha de transformar flores encontradas em caminhos desviados em marcadores de memória mostra como a música valoriza essas vivências. O verso “自分で自分を抱きしめる事ができなくて 巡り逢ったのかも” (Talvez tenhamos nos encontrado porque não conseguimos nos abraçar sozinhos) sugere que a conexão com o outro nasce justamente da dificuldade de aceitar a si mesmo, tema central tanto na letra quanto na narrativa da série “Glass Heart”.

A canção aborda a aceitação das próprias imperfeições e da solidão, transformando-as em força coletiva por meio da música: “馴染めない 自分を 愛せない自分を丸ごと包んだ この音ノ葉” (Este som envolveu completamente o eu que não se encaixa, o eu que não consegue se amar). O termo “音ノ葉” (palavras de som) reforça a ideia de que a canção serve como abrigo para sentimentos difíceis de expressar. A imagem de “ニヒリストに通行止めをくらって深まる闇” (ser barrado por um niilista e mergulhar em trevas) representa obstáculos internos e externos, enquanto o “蛍の鳴き声” (canto do vaga-lume) simboliza uma esperança sutil mesmo nos momentos mais escuros, em sintonia com o tom da série e a trajetória dos personagens da banda fictícia.

No refrão, “約束のうた 君と鳴らすまで 終わらせはしないまだ” (A canção da promessa, não vou terminar até tocá-la com você), a música enfatiza a importância de manter promessas e conexões, mesmo diante de adversidades como o “どしゃぶりの運命” (chuva torrencial do destino). Assim, a canção se torna um compromisso de resistência e apoio mútuo, incentivando a autenticidade e a busca por sentido, mesmo quando o futuro é incerto. Essa mensagem de esperança e solidariedade, reforçada pelo contexto da série e pela colaboração entre músicos e atores, amplia o impacto emocional da obra.