Retrovisor

Reflexão e autoconhecimento em "Retrovisor" de Terno Rei

Em "Retrovisor", Terno Rei explora como o passado permanece presente e influencia o autoconhecimento. A imagem do "retrovisor fixo no meu peito" mostra que as experiências vividas continuam a impactar as decisões e sentimentos atuais, funcionando como um símbolo de aceitação da própria história. O título reforça essa ideia de olhar para trás não com arrependimento, mas como parte do processo de entender quem se é e para onde se quer ir, evidenciado nos versos "De onde sou, pra onde parto".

A música tem uma atmosfera introspectiva e nostálgica, refletida tanto na letra quanto nos arranjos, especialmente pelo uso do saxofone, que acentua o tom emocional. A letra alterna entre dúvidas sobre identidade e momentos de aceitação, como na passagem "Eu anti-torcedor de mim mesmo" evoluindo para "Eu torcedor de mim mesmo". Essa transição sugere o abandono da autossabotagem em favor do autoapoio. Elementos cotidianos e sensoriais, como "cores do mar, fases da Lua" e "táxis na chuva", criam um cenário íntimo de reflexão, onde pequenas experiências ganham significado na busca por paz interior. O trecho "Mergulho no fundo e a paz / Achei, não quero voltar" expressa o desejo de se aprofundar no autoconhecimento e permanecer nesse estado de aceitação, sem retornar a antigos padrões de insegurança. Assim, "Retrovisor" propõe uma jornada de compreensão e acolhimento da própria trajetória.