Todo Tempo do Mundo

Relações e autocrítica em “Todo Tempo do Mundo” de Thalin

Em “Todo Tempo do Mundo”, Thalin explora a tensão entre idealização e autocrítica ao retratar a figura feminina como “Minha Carolina, minha Maria, minha Esmeralda”. Ao reunir diferentes nomes, o artista sugere que a musa não é uma pessoa específica, mas sim uma mistura de inspirações, qualidades e lembranças. Essa escolha reforça a ideia de que ela representa algo mais amplo e complexo do que um relacionamento comum, funcionando como símbolo das emoções humanas contraditórias. A letra destaca essa dualidade ao unir opostos, como em “minha força bruta” e “minha vontade”, “minha família” e “minha dor”, mostrando que o amor pode ser tanto fonte de conforto quanto de sofrimento, de pertencimento e de perda.

O narrador também se mostra vulnerável ao se descrever como “um cara ríspido, alguém que ninguém gosta, alguém descartável”. Esse contraste com a musa idealizada aprofunda o sentimento de inadequação e solidão, enquanto o destino aparece como algo imprevisível, capaz de unir e separar pessoas sem aviso. Trechos como “A espera acabou depois de tanto tempo / Eu não queria te esperar mais” revelam o desgaste emocional causado pela ausência e pela esperança frustrada. Já o refrão “Eu queria ter lembrado mais / Eu queria ter vivido mais / Agora temos todo o tempo do mundo” traz uma ironia melancólica: o tempo, antes marcado pela espera, agora é infinito, mas já não pode ser preenchido, sugerindo arrependimento e uma perda irreparável. Assim, a música se transforma em uma reflexão sensível sobre o tempo, a idealização do outro e a dificuldade de lidar com a ausência, tornando a experiência pessoal do narrador em uma narrativa universal sobre amor, perda e autodescoberta.