Her

Superação e identidade feminina em "Her" de Poppy

"Her", de Poppy, aborda de forma direta o ciclo de abuso e manipulação vivido por uma mulher, mas destaca também sua jornada de autodescoberta e reconstrução. O verso “Give her a face / Give her a name / That isn't hers / Then make her yours” mostra como a protagonista é despersonalizada e moldada conforme a vontade de outra pessoa, evidenciando a objetificação e o controle emocional. O contexto da música, reforçado por discussões online, deixa claro que a letra trata explicitamente do abuso, detalhando desde a submissão forçada até a rebelião silenciosa, culminando na fuga e no empoderamento da personagem principal.

A repetição de “I'm getting to know her / And all of her anger” marca o momento em que a protagonista começa a se reconectar com sua identidade e emoções, especialmente a raiva, que se torna uma força para a mudança. O trecho “Picked herself up / Put her back together” simboliza a reconstrução pessoal após o trauma. Já versos como “Run your mouth to keep her scared / You expected her to care / But when her mind made up / You were ill fully prepared” mostram a inversão de poder: quem antes controlava, agora é surpreendido pela autonomia da mulher. O tom sombrio e direto da música, junto à estética visual inspirada em Tim Burton no videoclipe, reforça a atmosfera de superação de um ambiente opressor e marca a transição de Poppy para um som mais cru e alternativo, alinhado à intensidade emocional da narrativa.