The End

Superação e vulnerabilidade em "The End" de Thomas Day

Em "The End", Thomas Day expõe sua vulnerabilidade ao abordar o medo de finais e mudanças, sentimento que atravessa toda a música. Logo no início, ele revela sua luta interna com o verso “One step forward, two steps to hell / I can't give up but I'm so unwell” (Um passo à frente, dois para o inferno / Eu não posso desistir, mas não estou nada bem), mostrando o conflito entre o desejo de seguir em frente e a sensação de estar preso em um ciclo de dor. O próprio Thomas Day contou que chorou durante a gravação, o que reforça a autenticidade emocional da faixa. No videoclipe, a água simboliza a intensidade dos sentimentos vividos pelo artista.

A repetição de “this is not the end” (isso não é o fim) funciona como um mantra de perseverança, mesmo diante do desespero. O verso “I got a stubborn heart / And a voice screaming in my head” (Tenho um coração teimoso / E uma voz gritando na minha cabeça) destaca a força interior que o impulsiona a não desistir, apesar do sofrimento. Thomas Day também compartilhou que a música nasceu da experiência de terminar com alguém que ainda ama, o que aparece em “I'm stuck laying here not knowing how to be loved” (Estou preso aqui deitado sem saber como ser amado). Assim, "The End" se transforma em um relato honesto sobre aceitar a dor, aprender com ela e encontrar forças para seguir em frente, mesmo quando o fim parece inevitável.