Retrato do Boi Soberano

“Retrato do Boi Soberano”: fé, família e cultura caipira

“Retrato do Boi Soberano” narra, em tom de memória, o milagre que salvou um menino em Barretos, cidade marcada pelas tradições pecuárias. “Soberano” é o nome do boi que o protegeu e, ao mesmo tempo, um aceno ao Soberano divino. O “retrato de um boi preto” funciona como um ex-voto doméstico: lembrança e prova da graça. O narrador, já adulto, recompõe o que ouviu do pai “no meu tempo de menino”: “na cidade de Barretos”, uma “boiada com destino ao matador” estoura; o pai, boiadeiro, “repiquei o meu berrante”, mas a rua “cobriu de poeira” e o garoto ficou exposto. Na aflição, o pai roga a Deus — “Meu filho, nunca duvide do poder do criador” — e o boi preto Soberano se coloca à frente da criança, fazendo de escudo. A multidão “se admirou”, alguns choraram, e o pai também chora “de alegria”, sublinhando o laço de família que dá sentido ao relato.

O desfecho fecha o ciclo da lembrança: o menino cresce, “hoje sou um cantador”, afirma sua identidade — “eu sou aquele menino que o Soberano salvou” — e guarda o retrato como devoção. Os símbolos da lida aparecem com clareza: o retrato (memória e fé), o berrante (aviso e controle), a boiada e a poeira (o cotidiano áspero). Há um duplo sentido no nome Soberano: o boi valente e o Soberano divino que age por meio da natureza, aproximando gente e bicho — traço caro ao sertanejo. Essa costura de caso real, fé e cultura caipira é marca de Tião Carreiro e Pardinho, pioneiros do “pagode de viola”, que transformam histórias do interior em canto direto, com senso de pertencimento.