What's Love Got to Do with It

Independência emocional em "What's Love Got to Do with It"

Em "What's Love Got to Do with It", Tina Turner adota uma postura irônica ao tratar o amor como algo quase descartável, chamando-o de "second-hand emotion" (emoção de segunda mão). A música desafia a visão tradicional do amor como essencial, sugerindo que desejo físico e atração podem existir sem envolvimento emocional, como no verso: "It's physical, only logical" (É físico, apenas lógico). O refrão reforça essa ideia ao perguntar: "Who needs a heart when a heart can be broken?" (Quem precisa de um coração quando um coração pode ser partido?), mostrando uma atitude defensiva diante da vulnerabilidade.

O contexto pessoal de Tina Turner, marcada por um relacionamento abusivo e uma trajetória de superação, dá profundidade à letra. A canção foi lançada em um momento de reinvenção para a artista, que inicialmente hesitou em gravá-la por buscar autenticidade em sua carreira. Ao aceitar a música, Turner trouxe sua experiência de dor e resiliência, tornando versos como "I've been thinking about my own protection, it scares me to feel this way" (Tenho pensado na minha própria proteção, me assusta me sentir assim) ainda mais impactantes. A letra reflete o medo de se machucar novamente e a escolha consciente de priorizar a própria segurança emocional.

Assim, "What's Love Got to Do with It" vai além de uma canção sobre relacionamentos. Ela questiona o papel do amor, sugere que ele nem sempre é indispensável e destaca a força de quem opta por se proteger. O tom direto e cínico, aliado à história de vida de Turner, transforma a música em um símbolo de independência e autodefesa emocional.