Llora El Bullerengue

Tradição e saudade em “Llora El Bullerengue” de Tonada

“Llora El Bullerengue”, da banda Tonada, explora a relação entre o bullerengue — um gênero musical afro-colombiano tradicionalmente conduzido por mulheres — e a memória coletiva de sua comunidade. A música lamenta a perda de vozes marcantes, como Sabina e Escudero, que representam não apenas pessoas, mas verdadeiras guardiãs da tradição. Como o bullerengue depende da transmissão oral e da presença dessas cantadoras, a ausência delas ameaça a continuidade do gênero.

O refrão “Llora el bullerengue, llora” (“Chora o bullerengue, chora”) reforça a ideia de que o próprio estilo musical sente e expressa a dor da perda, tornando-se quase um personagem que compartilha o sofrimento dos músicos e ouvintes. Versos como “Porque esa voz ya se fue” (“Porque essa voz já se foi”) e “Llora el bullerengue, llora / Por eso es que lloro yo” (“Chora o bullerengue, chora / Por isso é que eu choro”) mostram como a dor individual se mistura ao sentimento coletivo. Quando a letra diz “Ay, que ya se fue la Escudero / Solo queda la Amaranto” (“Ai, que já se foi a Escudero / Só resta a Amaranto”), fica claro que a esperança de manter viva a tradição depende dos poucos remanescentes. O uso de repetições e onomatopeias, típicos do bullerengue, intensifica o tom nostálgico e de lamento, transformando a música em um tributo à resistência cultural e à preservação das raízes afro-colombianas.