DOOM DADA

Provocação artística e crítica social em “DOOM DADA” de T.O.P

O título “DOOM DADA” já indica a proposta de T.O.P de desafiar padrões e provocar reflexão, fazendo referência direta ao Dadaísmo, movimento artístico que rejeitava convenções e celebrava o absurdo. Essa influência aparece claramente na letra, especialmente quando T.O.P se compara a Basquiat: “Mic를 쥔 신들린 rap Basquiat” (Basquiat do rap possuído segurando o microfone). Basquiat era conhecido por sua crítica à sociedade e à cultura pop, e ao se colocar como um “rap Basquiat”, T.O.P reforça sua identidade como artista inovador, provocativo e disposto a romper barreiras, assim como o Dadaísmo e o Surrealismo presentes nas referências visuais do clipe.

O refrão repetitivo “doom dada” funciona como um mantra hipnótico, sugerindo uma crítica à alienação cultural e à influência da mídia de massa, como nos versos “Mass media” e “과열이된 media가 사람들을 몰아” (a mídia superexposta empurra as pessoas). Isso sugere que a sociedade está presa em ciclos de repetição e superficialidade. O verso “입만살은 인간들의 목소리만 겉돌아” (apenas as vozes dos humanos sobrevivem, mas só superficialmente) reforça a ideia de desconexão e ruído vazio. Ao mesmo tempo, T.O.P valoriza sua individualidade e criatividade, chamando-se de “몽상가” (sonhador destemido) e convidando todos a dançar e celebrar a autenticidade em meio ao caos: “저 넓은 터전에서 우리같이 춤춰요” (vamos dançar juntos nesse grande espaço).

Assim, “DOOM DADA” é uma declaração ousada de identidade artística e uma crítica à conformidade, usando referências culturais e metáforas para questionar o papel da mídia, da arte e da autenticidade em um mundo saturado de informações e ruídos. O tom experimental da faixa e as referências a movimentos artísticos subversivos reforçam a mensagem de que a verdadeira arte nasce da ousadia e da quebra de padrões.