Cicatrizes

Cicatrizes: A Dor e a Resistência na Voz do Trio Parada Dura

A música 'Cicatrizes' do Trio Parada Dura é uma poderosa narrativa sobre a escravidão no Brasil, abordando a dor e o sofrimento dos negros escravizados. A letra retrata o cotidiano brutal dos cativos, que eram submetidos a castigos físicos severos e injustos. A evocação de Nossa Senhora e de Deus nas letras reflete a busca desesperada por alívio e proteção divina em meio ao sofrimento. A repetição do refrão 'Qual é a mãe que não chora vendo seu filho apanhar' enfatiza a dor universal e atemporal de ver um ente querido sofrer, criando uma conexão emocional profunda com o ouvinte.

A canção também destaca a impotência dos escravizados, simbolizada pelo 'preto velho na Senzala' que não tinha a quem recorrer. A imagem do trabalho árduo e das punições injustas sem motivo reforça a crueldade do sistema escravocrata. A letra não apenas narra a dor física, mas também a dor emocional e psicológica, representada pelas cicatrizes que permanecem mesmo após o fim da escravidão. Essas cicatrizes são um lembrete constante das atrocidades sofridas e da resiliência dos que sobreviveram.

O trecho que menciona o 13 de Maio, data da abolição da escravatura no Brasil, traz um misto de alívio e tristeza. Embora a liberdade tenha sido conquistada, as cicatrizes das chicotadas permanecem, simbolizando que a dor e o trauma não desaparecem com a mudança de status legal. A música, portanto, serve como um tributo à resistência e à memória dos escravizados, lembrando-nos da importância de reconhecer e honrar essa história dolorosa, mas essencial para a compreensão da identidade e da luta por justiça e igualdade no Brasil.