Kiss & Cry

A Dualidade do Amor e da Vida em 'Kiss & Cry' de Utada Hikaru

A música 'Kiss & Cry' de Utada Hikaru explora a complexidade das emoções humanas, especialmente no contexto do amor e das dificuldades cotidianas. A letra começa com uma observação sobre como todos, independentemente de quem sejam, se comportam de maneira semelhante quando se apaixonam. Isso é exemplificado pela comparação entre um meteoro, um professor e o próprio ouvinte, todos caindo no amor da mesma forma. Essa universalidade do amor é um tema central na música.

A canção também aborda a tensão e a excitação que acompanham o amor. Utada Hikaru descreve a sensação de um 'hit crítico' no coração ao ver o sorriso de alguém especial, levando a um estado de alta tensão. A repetição de 'high tension' e 'B-section' sugere uma intensidade emocional que é difícil de controlar. A artista encoraja a proximidade e a vulnerabilidade, mesmo que isso signifique se machucar um pouco, pois essas experiências são parte do processo de amar e viver.

Além do amor, a música também toca em questões familiares e sociais. Referências ao pai sendo demitido, o irmão na internet e a mãe em dieta pintam um quadro de uma família lidando com suas próprias lutas. A menção ao 'cup noodle' como uma refeição cotidiana reflete uma simplicidade e talvez uma resignação às circunstâncias da vida. No entanto, a mensagem final é de resiliência e otimismo. Utada Hikaru canta sobre querer ser feliz e ser abraçada, mesmo que isso signifique enfrentar dificuldades e constrangimentos. A expressão 'kiss and cry' encapsula essa dualidade de alegria e tristeza, amor e dor, que são inevitáveis na jornada da vida.