JANE DOE (feat. Kenshi Yonezu)

Conexões efêmeras e dor em “JANE DOE (feat. Kenshi Yonezu)”

Em “JANE DOE (feat. Kenshi Yonezu)”, Utada Hikaru e Kenshi Yonezu exploram a vulnerabilidade e a dor emocional por meio de imagens marcantes, como caminhar descalço sobre vidro, deixando rastros de sangue. Essa cena simboliza não só o sofrimento, mas também o desejo de ser encontrado e compreendido, evidenciado no verso “お願いその赤い足跡を辿って 会いにきて” (Por favor, siga essas pegadas vermelhas e venha me encontrar). O videoclipe reforça essa sensação ao mostrar os artistas separados em uma estação de trem vazia, sugerindo encontros intensos, mas passageiros, e a distância inevitável entre eles.

A letra aborda temas como solidão, saudade e a busca por sentido em relações que parecem fadadas ao fim. Imagens como “錆びたプールに放たれていく金魚” (peixes dourados soltos em uma piscina enferrujada) e “靴箱の中隠した林檎” (maçã escondida na caixa de sapatos) ampliam a atmosfera de abandono e segredos não revelados. A colaboração entre os dois artistas, conhecidos por suas composições sensíveis, intensifica a carga emocional da música e se conecta à narrativa do filme “Chainsaw Man – The Movie: Reze Arc”, onde relações intensas e breves são centrais. O título “JANE DOE” sugere anonimato e universalidade, indicando que a experiência retratada pode ser compartilhada por qualquer pessoa que já viveu uma conexão profunda, mas passageira.