Sweet Thing

“Sweet Thing”: renascimento afetivo e horizonte novo

Em “Sweet Thing”, Van Morrison não canta para uma pessoa específica, mas para um estado de renovação emocional. No conjunto de Astral Weeks, é a faixa que mira o futuro, ideia reforçada por imagens como “against tomorrow’s sky” (diante do céu de amanhã) e pelo voto recorrente “I will never grow so old again” (Nunca vou ficar tão velho de novo). A natureza espelha essa purificação: “drink the clear, clean water” (beber a água clara e limpa) e “walk and talk in gardens all wet with rain” (andar e conversar em jardins todos molhados de chuva) traduzem limpeza e recomeço — exatamente como o próprio Morrison descreveu, uma balada sobre jardins molhados pela chuva. Pular sebes, ver barcos e sentir o oceano mais azul sugerem liberdade recém-recobrada. Até “they’ll get high” (eles vão se elevar) admite duplo sentido: barcos subindo com a maré e o transe de quem se deixa levar pelo momento. A harmonia circular e a voz soulful acentuam essa sensação de sonho lúcido e presença no instante.

A narrativa é de quem se redescobre vital e acolhido: “Hey, it’s me, I’m dynamite / And I don’t know why” (Ei, sou eu, sou dinamite / E não sei por quê) explode em autoafirmação, enquanto um abraço faz a dor perder o peso. O enlevo amoroso ganha brilho quase mítico em “drive my chariot down your streets” (conduzir minha carruagem pelas suas ruas), e a fusão entre cosmos e amado surge em “count the stars... that’s shining in your eye” (contar as estrelas... que brilham no seu olhar). O credo é simples: “Not to wonder... Not to read in between the lines” (Não se perguntar... Não tentar ler nas entrelinhas). Traços sensoriais como “champagne eyes” (olhos de champanhe) e “saint-like smile” (sorriso de santo) unem sensualidade e pureza, consolidando “Sweet Thing” como promessa serena de futuro e renovação.