Gente Não É Cor

A Celebração da Identidade Negra em 'Gente Não É Cor' de Vander Lee

A música 'Gente Não É Cor' de Vander Lee é uma poderosa celebração da identidade e cultura negra. A letra enfatiza que ser negro vai além da cor da pele; é uma questão de raça, cultura e história. Vander Lee destaca que a negritude é um jeito diferente de tocar tambor e um tempo diferente de fazer amor, sugerindo que a cultura negra possui suas próprias formas únicas de expressão e vivência.

A canção também aborda os preconceitos e estereótipos enfrentados pela população negra. Termos pejorativos como 'vagabundo' e 'sub-mundo' são mencionados para criticar a visão preconceituosa que muitos ainda têm. Vander Lee desafia esses conceitos, afirmando que a negritude é parte da miscigenação e que a humanidade não deve ser sujeita a desfeitas. A referência a Zumbi dos Palmares, um símbolo de resistência e luta pela liberdade, reforça a mensagem de que a luta pela igualdade e verdade não foi em vão.

Além disso, a música celebra as tradições culturais afro-brasileiras, mencionando práticas como o jongo, o congado, o xaxado e o samba. Essas referências culturais são uma forma de valorizar e preservar a rica herança africana no Brasil. Vander Lee nos lembra que essas tradições foram aprendidas e transmitidas nos quilombos, espaços de resistência e preservação cultural. A repetição dos versos sobre aprender e dançar em quilombos e reisados reforça a importância dessas práticas na construção da identidade negra.

'Gente Não É Cor' é, portanto, uma canção que exalta a cultura negra, critica o racismo e celebra a resistência e a herança cultural afro-brasileira. Vander Lee utiliza sua música para promover uma mensagem de igualdade, respeito e valorização da diversidade cultural.