Subte

Reflexão e autoconhecimento em “Subte” de Vitor Ramil

Em “Subte”, Vitor Ramil utiliza o metrô de Buenos Aires como cenário para explorar temas de introspecção e isolamento. O subte, mais do que um meio de transporte, simboliza um mergulho interior, onde a escuridão dos túneis representa momentos de reflexão e afastamento do cotidiano. O verso “Yo dejo el sol detrás de mí / Y bajo hondo en la ciudad” mostra esse afastamento da superfície iluminada para um espaço subterrâneo, silencioso e anônimo, reforçando o tom melancólico da música.

A lua, que “me viene a buscar”, surge como uma metáfora para a esperança ou luz que persiste mesmo nos períodos mais escuros. O sentimento de deslocamento aparece no trecho “Hay tanta gente en el vagón / Todos me miran sin parar”, indicando solidão e estranhamento mesmo em meio à multidão. As expressões “Subtemoon” e “Subtedream”, que misturam inglês e espanhol, ampliam o caráter universal e onírico da experiência. Já “Yo viajo en el Subtesur / Yo viajo en el Subtemí” sugere que a viagem é tanto física (ao sul, em Buenos Aires) quanto subjetiva (um mergulho em si mesmo). O tempo que “pasa y siempre queda allá” e a vida “inmóvil” no trem reforçam a ideia de suspensão e reflexão, transformando o subte em um espaço simbólico de autoconhecimento em meio à rotina urbana.