Veneza (part. Priscila Senna)

Romantismo idealizado e saudade em “Veneza (part. Priscila Senna)”

Em “Veneza (part. Priscila Senna)”, Viviane Batidão utiliza a cidade italiana como símbolo de um romance idealizado, distante da dor da separação. A letra destaca momentos de felicidade e intimidade, como em “Nós dois em Veneza, sorrindo num barquinho / Tomando champanhe ao som de violinos”, para depois mostrar o contraste com o despertar solitário da personagem. Esse contraste evidencia a saudade e a frustração de um amor interrompido ou não correspondido, reforçando a ideia de que Veneza representa um refúgio sonhador, onde o amor perfeito só existe na imaginação.

A música também aborda a esperança e a espera, como nos versos “Vou esperar um erro dela pra você me procurar” e “Deixa que a saudade e o tempo ponha as coisas no lugar”. A personagem demonstra resignação, mas mantém a expectativa de que o tempo possa trazer o amado de volta. O envio do áudio chorando, citado na letra, revela a vulnerabilidade e a intensidade do sentimento. A repetição do desejo de dormir para “ir pra Veneza, te amar” mostra que o mundo dos sonhos é o único escape possível para a dor da ausência. A parceria entre Viviane Batidão e Priscila Senna une o tecnobrega paraense ao brega pernambucano, ampliando a carga emocional e aproximando a narrativa do público que já viveu amores impossíveis ou alimenta a esperança de um reencontro.