Tokyo Teddy Bear

A Angústia Existencial em 'Tokyo Teddy Bear' de VOCALOID

A música 'Tokyo Teddy Bear', interpretada por VOCALOID, é uma obra que mergulha profundamente na angústia existencial e na busca por identidade. A letra começa com um pedido de desculpas aos pais e irmãos, sugerindo um sentimento de inadequação e culpa. A imagem de uma criança chupando o dedo e tremendo de medo reforça a vulnerabilidade e a fragilidade do eu lírico. A metáfora do 'saenai kutsu no kakato tsubushita' (calcanhar de sapatos sem graça esmagado) pode simbolizar a tentativa de se encaixar em moldes sociais que não lhe servem.

A canção continua explorando a ideia de transformação e substituição, onde o eu lírico expressa o desejo de ser amado a qualquer custo, mesmo que isso signifique mudar sua própria identidade. A referência a 'mais fortes tesouras' para cortar o rosto sugere uma mudança drástica e dolorosa, uma metáfora para a autodestruição em busca de aceitação. A repetição de 'shoujiki mono wa baka wo miru' (os honestos veem tolos) destaca a desilusão com a sinceridade e a autenticidade em um mundo que valoriza aparências e conformidade.

O refrão, com a menção a 'palavras oniscientes e onipotentes', reflete a busca desesperada por respostas e orientação em meio à confusão mental. A sensação de vazio e a falta de um lugar de pertencimento são evidentes nas linhas 'não há nada, não há nada' e 'não há lugar para voltar'. A música culmina em um grito de desespero por uma prova de existência ('sonzai shoumei') e a frustração com um corpo cheio de mentiras. A conclusão, com a ideia de 'cortar a vida com dias ferventes', sugere uma luta contínua e dolorosa pela identidade e aceitação em um mundo indiferente.