Palo Santo

Desejo e identidade queer em "Palo Santo" de Olly Alexander

Em "Palo Santo", Olly Alexander (Years & Years) utiliza a madeira sagrada como metáfora para explorar o desejo proibido e a dualidade entre espiritualidade e carnalidade. Tradicionalmente usada para purificação, aqui o "Palo Santo" representa justamente a escuridão interna e o desejo intenso que o narrador não tenta afastar, mas sim abraça. Essa inversão aparece em versos como “Strike a match and whisper my name” (Risque um fósforo e sussurre meu nome) e “Speak in tongues, bend me 'til I break” (Fale em línguas, me entorte até eu quebrar), que misturam imagens de fogo, rituais religiosos e entrega, sugerindo uma paixão que é ao mesmo tempo prazerosa e carregada de culpa.

O contexto do álbum, ambientado em um universo sem normas de gênero ou sexualidade, reforça a liberdade e o conflito presentes na letra. O narrador se vê consumido por um desejo libertador e autodestrutivo, como em “I'm giving in to your fever touch” (Estou me entregando ao seu toque febril) e “You're the darkness in me, Palo Santo” (Você é a escuridão em mim, Palo Santo). A repetição de imagens de fogo e fumaça mostra que as memórias dessa relação são intensas e sufocantes, difíceis de dissipar. Versos como “Does the mark on my skin make you hot with shame? 'Cause I'm in love with the sin” (A marca na minha pele te deixa com vergonha? Porque eu amo o pecado) abordam diretamente a relação entre prazer, culpa e identidade queer, usando símbolos religiosos para questionar padrões morais e celebrar a entrega ao desejo, mesmo que venha acompanhada de dor ou vergonha. A sonoridade pop e R&B dos anos 90 reforça esse clima de busca por algo proibido, transformando símbolos de purificação em emblemas de desejo e transgressão, e tornando a faixa um hino à complexidade do desejo e da identidade.