Hotel Inferno

Excessos urbanos e identidade em “Hotel Inferno” de Yung Buda

Em “Hotel Inferno”, Yung Buda constrói um cenário marcado pela mistura de referências japonesas, brasileiras e ocidentais, criando uma identidade híbrida e urbana. O uso do termo japonês “緑” (midori), que significa “verde”, sugere uma ligação direta com drogas ou substâncias consumidas, reforçando o clima de hedonismo e autodestruição que permeia a música. A repetição de “Lost in Hollywood (BR)” evidencia o sentimento de deslocamento cultural, como se o artista estivesse perdido entre o glamour decadente de Hollywood e a realidade dura do Brasil, formando um ambiente onde luxo e caos coexistem no chamado “Hotel Inferno”.

A letra traz menções explícitas ao consumo de drogas, como em “cinco grama de MD”, além de termos como “haka” e “kunk”, que podem ser gírias do universo do artista. Esse consumo desenfreado aparece ligado à sensação de risco e autodestruição, expressa em versos como “Tô sentindo que logo eu vou morrer”. O tema da censura e rebeldia também é forte, com frases como “Eles me censuram, todos me censuram” e “Só faço dinheiro, uso droga”, mostrando uma postura desafiadora diante das críticas e normas sociais. Metáforas de violência e dominação, como “quebra a perna desses verme” e “dou um tiro na Lua”, reforçam a agressividade e a busca por afirmação em meio ao caos. Assim, a música retrata um universo onde prazer, perigo e identidade se misturam, refletindo a complexidade da vida urbana contemporânea.