Viradouro de Alma Lavada

Resistência e ancestralidade em “Viradouro de Alma Lavada”

“Viradouro de Alma Lavada”, interpretada por Zé Paulo Sierra, destaca a trajetória das Ganhadeiras de Itapuã, mulheres negras que, durante a escravidão, lavavam roupas na Lagoa do Abaeté e usavam o dinheiro do trabalho para comprar a liberdade de outros escravizados. O verso “Quem lava a alma dessa gente veste ouro” faz referência ao ato de lavar roupas, mas também simboliza a purificação, o empoderamento e a dignidade conquistada por essas mulheres, que se tornaram símbolo de resistência e ancestralidade.

A letra valoriza o cotidiano dessas mulheres, como em “Levanta, preta, que o Sol tá na janela / Leva a gamela pro xaréu do pescador / A alforria se conquista com o ganho”, mostrando o trabalho árduo e a busca pela liberdade. Elementos como “batuquejê”, “ciranda de roda” e “balangandã” remetem às tradições culturais e religiosas afro-brasileiras. A menção a Oxum, orixá das águas doces, reforça a ligação espiritual com a água, central tanto no trabalho das Ganhadeiras quanto na religiosidade afro-brasileira. Já “Xangô ilumina a caminhada” e “Kaô, o axé vem da Bahia” ressaltam a proteção espiritual e a energia positiva presentes na trajetória dessas mulheres. O refrão “Ó, mãe! Ensaboa, mãe! / Ensaboa, pra depois quarar” transforma o ato de lavar roupas em metáfora para renovação, esperança e celebração coletiva, transmitindo orgulho e respeito às raízes afro-brasileiras.