Beira-Mar

A Profundidade Poética de 'Beira-Mar' por Zeca Baleiro

A música 'Beira-Mar' de Zeca Baleiro é uma obra rica em metáforas e simbolismos, que explora a relação entre o ser humano e a natureza, especialmente o mar. A letra começa com uma comparação entre a noite e um oceano, sugerindo que a escuridão da noite é tão vasta e misteriosa quanto o mar. A aurora, que luta por um arrebol, representa a esperança e a renovação, contrastando com a escuridão. Esse jogo de luz e sombra é uma metáfora para os altos e baixos da vida, onde a luz sempre busca prevalecer sobre a escuridão.

O mar, na visão de Zeca Baleiro, é um lugar de dualidades. Ele é ao mesmo tempo um espaço de sonhos e pesadelos, de vida e morte. A letra menciona 'peixes milagrosos' e 'insetos nocivos', 'paisagens abertas' e 'desertos medonhos', mostrando que o mar é um reflexo das complexidades da existência humana. A beira do mar é um lugar de transição, onde o conhecido encontra o desconhecido, e onde o homem se confronta com suas próprias limitações e esperanças.

A música também aborda a inevitabilidade da morte e a busca por transcendência. O eu lírico fala sobre continuar cantando e beijando o espaço até sentir a morte chegando. Ele invoca as águas para lavar seus pensamentos e deseja voar como um 'peixe de asas', simbolizando a libertação e a purificação. A beira do mar, portanto, é um lugar de cura e transformação, onde as feridas da vida podem finalmente cicatrizar. Zeca Baleiro utiliza a imagem do mar para explorar temas profundos e universais, criando uma canção que é ao mesmo tempo introspectiva e expansiva.