Cabocla Jurema

O eco místico e o amor perdido em “Cabocla Jurema”

Logo no brado “Okê caboclo! Okê!”, Candeia aciona uma saudação de terreiro típica da Umbanda, conectando a faixa ao culto dos caboclos. Isso permite ler Jurema como a moça do sertão e, ao mesmo tempo, como a entidade Cabocla Jurema, rainha das matas associada à cura e à proteção. A narrativa é de amor perdido por desatenção: todos desejam seu coração, ela “olhou para mim”, mas o narrador “não percebi”. Quando o “chefe dos violeiros” pergunta de quem ela gostou, Jurema responde “Ele vai saber melhor que eu” e desaparece. O sonho “na mata” reforça o vínculo espiritual: ali, a cabocla afirma que “há pouco tempo morreu” e culpa o violeiro — imagem que pode significar a morte literal ou a morte simbólica do amor não reconhecido. O refrão “Que gostava tanto de mim / Eu não sabia” condensa culpa e revelação tardia, enquanto o sumiço sugere, numa chave religiosa, o retorno da entidade às matas.

A forma amplia o sentido. O chamado “Jurema, Jurema” funciona como toada de pedido e invocação, repetida como oração de quem tenta reaver o que perdeu. “A mais linda flor do meu sertão” associa a mulher à natureza e ecoa a Cabocla que trabalha com ervas. O coro “Ô-ô-ô… ainda não voltou”, alongado, transforma a ausência em mantra, e as passagens “o lamento… ecoou / continuou / acabou” materializam o tempo que se arrasta sem resposta. Composta por Candeia no álbum Luz da Inspiração (1977), “Cabocla Jurema” une romance e misticismo para narrar, com serenidade melancólica, a dor de quem entende o amor apenas quando ele já se encantou e partiu.