Overture / And All That Jazz

Liberdade e ousadia em “Overture / And All That Jazz”

A música “Overture / And All That Jazz”, do musical Chicago, transporta o ouvinte para a atmosfera vibrante e provocadora da Chicago dos anos 1920. O jazz, além de trilha sonora, simboliza uma vida sem restrições, marcada por excessos e busca por prazer. O refrão “and all that jazz” funciona como um convite para mergulhar nas aventuras e transgressões da noite, como mostram versos como “rouge my knees and roll my stockings down” (passar rouge nos joelhos e descer as meias) e “playing fast and loose” (viver sem regras). Esses trechos refletem o espírito hedonista e a quebra de padrões da época, reforçados pelo contexto do musical, que aborda a ascensão do jazz e a libertação dos costumes tradicionais.

A letra traz referências autênticas da cena da época, como “Father Dip” e o “bunny hug” (dança popular dos anos 1920), além de mencionar o consumo de gin e a diversão em bares clandestinos, típicos da Lei Seca. O verso “No, I'm no one's wife, but, oh, I love my life” (Não, não sou esposa de ninguém, mas, ah, eu amo minha vida) destaca a independência e o empoderamento feminino, tema central do musical. Já a expressão “if she'd hear her baby's queer for all that jazz” (se ela soubesse que seu filho é diferente por causa de todo esse jazz) sugere a quebra de tabus e a celebração da liberdade individual. A influência de Bob Fosse aparece na sensualidade e irreverência da letra e da performance, consolidando a canção como um símbolo de autoconfiança e prazer em viver sem medo do julgamento social.