I'm Gone

Fuga e exaustão diante da fama em “I'm Gone”

Em “I'm Gone”, a banda Closure aborda de forma direta o desgaste emocional causado pela fama e pela exposição pública. Logo nos primeiros versos, a rejeição ao estrelato é clara: “Fuck the stage, this neon cage / This dying art, this empty pride” (Que se dane o palco, essa gaiola de neon / Essa arte moribunda, esse orgulho vazio). Aqui, o palco é retratado como uma prisão iluminada, onde a arte perde o sentido e o orgulho se esvazia diante da pressão constante.

A letra expõe o processo de endurecimento emocional, com repetições como “Heart of stone, I feel it grow” (Coração de pedra, sinto ele crescer) e “Pain don't hit / Not anymore, I'm used to it” (A dor não atinge / Não mais, já me acostumei). Esses trechos mostram como a dor se tornou rotina, levando à apatia. O desejo de desaparecer é explícito em “I'm fleeing to a place where I'm not the target / Change my name like Baffa, make me heartless” (Estou fugindo para um lugar onde não sou o alvo / Mudo meu nome como Baffa, me torno sem coração), sugerindo a busca por anonimato e a necessidade de se reinventar para escapar das expectativas. A crítica à superficialidade do sucesso aparece em “I smile in pain, I drown in fame” (Sorrio na dor, me afogo na fama), reforçando a ideia de que a fama traz alienação, não realização. O refrão “Just for the rhyme” (Só pela rima) evidencia o sentimento de vazio, como se até o ato de expressar sofrimento fosse automático e sem sentido. “I'm Gone” é, assim, um retrato honesto da exaustão e do desejo de sumir, sem despedidas ou explicações.