His Voice as the Sound

A Voz que Ecoa na Eternidade: Uma Análise de 'His Voice as the Sound'

A música 'His Voice as the Sound', interpretada pelo Coro do Tabernáculo Mórmon, é uma ode profundamente espiritual e reverente à figura de Jesus Cristo. A letra é rica em metáforas e imagens poéticas que exaltam a divindade e a majestade de Cristo, destacando sua presença consoladora e salvadora em meio às adversidades da vida.

O primeiro verso compara a voz de Cristo ao som doce de um dulcimer, um instrumento musical, que é ouvido até mesmo nas sombras da morte. Essa metáfora sugere que a presença de Cristo traz conforto e esperança, mesmo nos momentos mais sombrios e difíceis. A referência aos cedros do Líbano que se curvam aos seus pés e ao ar perfumado com seu hálito reforça a ideia de sua supremacia e santidade. A imagem de seus lábios como uma fonte de justiça que irriga o jardim da graça simboliza a disseminação de sua mensagem de salvação e amor.

Nos versos seguintes, o eu lírico expressa sua devoção e dependência de Cristo, referindo-se a Ele como seu conforto, canção, esperança e salvação. A pergunta retórica sobre por que deveria chorar no vale da morte ou vagar sozinho no deserto reflete a confiança de que, com Cristo, não há razão para desespero ou solidão. A letra também faz um apelo às 'filhas de Sião' para que testemunhem a presença de Cristo e compartilhem sua beleza e perfeição, incentivando uma comunhão espiritual mais profunda.

A música conclui com uma descrição vívida da beleza e perfeição de Cristo, comparando-o às rosas de Sharon e aos lírios dos vales. Seus olhos são descritos como 'aljavas de raios', e sua voz, novamente, como o som doce do dulcimer, ecoa através das sombras da morte. Essas imagens poéticas não apenas exaltam a divindade de Cristo, mas também evocam um senso de paz e reverência, convidando os ouvintes a contemplar e abraçar sua presença divina.