Tenochtitlán

Ganância e resistência histórica em “Tenochtitlán” de Edu Falaschi

A música “Tenochtitlán”, de Edu Falaschi, aborda de forma direta como a ganância e alianças perigosas contribuíram para a queda da civilização asteca durante a invasão espanhola. O verso “Toast with wine our own destruction” (“Brindamos com vinho à nossa própria destruição”) mostra que os conquistadores celebravam sem perceber que estavam comprometendo sua própria integridade moral e espiritual. Essa crítica à busca desenfreada por ouro e poder é reforçada em “Greed for gold will get us nowhere” (“A ganância por ouro não nos levará a lugar algum”).

A letra faz referência explícita ao contexto histórico da chegada de Hernán Cortés em 1519 e detalha sua estratégia ao afundar a própria frota para impedir a fuga dos soldados: “Scuttling his own fleet / Cortés just controls any tries / Of retreat or despair” (“Afundando sua própria frota / Cortés controla qualquer tentativa / De recuo ou desespero”). Além do relato histórico, a canção se conecta à trilogia ficcional de Falaschi, ampliando o tema das “alianças perigosas” para além do contexto real, sugerindo traições e pactos que atravessam o tempo. O trecho em espanhol, “Cuando escucho un canto de mi corazón / Yo me opongo a llorar, lleno de dolor... Levántate y sé un luchador” (“Quando ouço um canto do meu coração / Eu me recuso a chorar, cheio de dor... Levante-se e seja um lutador”), traz a perspectiva dos nativos, expressando resistência e dor, mas também um chamado à luta. Assim, “Tenochtitlán” mistura fatos históricos, emoção e elementos ficcionais para criar uma narrativa sobre destruição, resistência e as consequências da cobiça.