Oscar Wilde Gets Out

A Redenção de Oscar Wilde: Liberdade e Reflexão

A música 'Oscar Wilde Gets Out' de Elton John é uma homenagem ao famoso escritor e dramaturgo irlandês Oscar Wilde, que foi preso e condenado por 'indecência grosseira' devido à sua homossexualidade. A letra começa com a libertação de Wilde da prisão de Reading, onde ele cumpriu sua sentença. A imagem de seus 'olhos reumáticos' perfurando seu coração como 'pregos de crucificação' sugere o sofrimento e a humilhação que ele enfrentou. A referência à 'Fleet Street' e à 'França' indica a cobertura midiática e o exílio que ele sofreu após sua libertação.

A música também aborda a trajetória de Wilde após sua prisão, destacando sua fuga de Dublin e sua vida em Nova York. A letra menciona sua 'inteligência mordaz' e como ele continuou a ser uma figura influente, mesmo sendo destituído e derrotado pelo sistema. A metáfora do 'cálice amargo' que ele engoliu, mas que 'tinha um gosto mais doce ao descer', sugere que, apesar de sua queda, Wilde encontrou uma forma de redenção e aceitação.

Elton John também faz referência à beleza e ao amor, temas recorrentes na obra de Wilde, e como eles podem enganar e iludir. A comparação com 'João Batista nos braços de Salomé' evoca a traição e a tragédia. A música termina com uma reflexão sobre os 'prisioneiros endurecidos' e os 'pobres miseráveis' que Wilde conheceu na prisão, sugerindo que, de alguma forma, eles foram seus salvadores. A letra expressa uma estranha saudade desses tempos difíceis, mostrando a complexidade das emoções humanas e a capacidade de encontrar beleza e significado mesmo nas circunstâncias mais adversas.