Rosario

Acolhimento e autonomia emocional em “Rosario” de Esteban Tavares

“Rosario”, de Esteban Tavares, transmite uma mensagem de acolhimento e incentivo à autonomia emocional, ao mesmo tempo em que faz referência à cultura latina. O título sugere uma ligação com a cidade argentina de Rosario, conhecida por sua cena artística, e reforça o contexto do álbum, que homenageia a América Latina. Assim, a música mistura elementos coletivos e pessoais, funcionando tanto como um tributo cultural quanto como um recado íntimo a alguém querido.

A letra traz conselhos diretos, como “Não queira nada de ninguém / Porque aqui nessa vida não se ganha / Nem o amor que se dá”, destacando a importância de não criar expectativas sobre o retorno do que se oferece. Metáforas como “Não vejo em preto e branco um caminho / Que é dourado para qualquer um” mostram que a vida é cheia de nuances e possibilidades, e não algo simples ou previsível. O convite para “sair a ver o Sol, deitar sob a Lua” sugere equilíbrio entre ação e contemplação, enquanto “Tente ser meu Sol, não se perca na Lua” incentiva a ser fonte de luz sem se perder em melancolia.

No final, a canção oferece apoio incondicional: “Mas se a dor voltar / E precisar de alguém / Pode me chamar / Seja onde for / Eu vou te encontrar”. Esse trecho reforça o tom acolhedor e encorajador, mostrando que, mesmo valorizando a independência, o suporte afetivo está sempre presente. “Rosario” se destaca como uma canção sobre afeto, coragem e conexão, tanto com as raízes culturais quanto com as relações pessoais.