Ahora Que Puedo

Despedida e autodescoberta em "Ahora Que Puedo" de Eva Ruiz

"Ahora Que Puedo", de Eva Ruiz, retrata o momento em que alguém percebe estar presa a um amor não correspondido e decide partir para preservar sua dignidade. No verso “Nunca fuiste mío, ¿y para qué? / Realmente amaba sola y no a la vez” (Você nunca foi meu, e para quê? / Na verdade, eu amava sozinha e ao mesmo tempo não), a protagonista reconhece que o sentimento era unilateral, trazendo à tona a dor de se doar sem reciprocidade. A autocrítica aparece em “me equivoqué” (eu errei), mostrando reflexão sobre o próprio envolvimento e a dificuldade de aceitar a realidade.

A letra também expressa o desejo de proximidade, como em “Quiero desnudarte / Y que no pase' frío / Que tus manos sean mis manos / Y yo tu abrigo” (Quero te despir / E que você não sinta frio / Que suas mãos sejam minhas mãos / E eu seu abrigo), mas logo revela a solidão de amar sozinha. O trecho “mirándote a escondidas” (te olhando escondida) evidencia o medo de se expor e a insegurança diante de sentimentos não correspondidos. No refrão, “te escribo esta canción, amor / Para decirte que me marcho / Aunque no era mi intención” (te escrevo esta canção, amor / Para te dizer que estou indo embora / Embora não fosse minha intenção), a despedida é dolorosa, mas necessária para que a protagonista se reencontre.

Escrita por Eva Ruiz aos 16 anos, a canção carrega autenticidade e maturidade precoce diante do amor não correspondido. Sua inclusão no filme "Culpa Mía" amplia o alcance emocional da música, mostrando como a dor da despedida e a busca por amor-próprio são experiências universais. A influência do R&B e soul reforça o tom intimista e confessional, tornando "Ahora Que Puedo" um retrato sensível do processo de deixar ir.