Pertencimento e memória em “Canto Alegretense” da Fresno

“Canto Alegretense”, interpretada pela Fresno, destaca-se por transformar referências regionais do Rio Grande do Sul em símbolos universais de pertencimento e saudade. Logo no início, o verso “Não me perguntes onde fica o alegrete / Segue o rumo do teu próprio coração” mostra que Alegrete representa mais do que um local físico: é um espaço afetivo, construído pela memória e pelo sentimento de quem se identifica com a cultura gaúcha. A origem da letra, inspirada em uma resposta espontânea de Nico Fagundes a um colega, reforça o tom emocional e autêntico da canção, que acabou se tornando um hino não oficial do estado.

A música utiliza imagens marcantes da tradição gaúcha, como “ginete”, “gaita”, “violão”, “flor de tuna” e “camoatim de mel campeiro”. Esses elementos situam a canção no universo rural do sul do Brasil e funcionam como símbolos de identidade, conectando o indivíduo à coletividade. Referências locais, como o rio Ibirapuitã e a pedra moura das quebradas do Inhanduy, têm forte valor simbólico para quem conhece a região. O refrão, ao repetir “Ouve o canto gauchesco e brasileiro / Desta terra que eu amei desde guri”, reforça o orgulho e o amor pela terra natal, sentimento que, segundo Ernesto Fagundes, explica o impacto emocional da música.

Além disso, a canção aborda o ciclo da vida e a relação com a morte de forma serena, como em “E na hora derradeira que eu mereça / Ver o sol alegretense entardecer”. Esse desejo de partir olhando para os pagos expressa o vínculo profundo com a terra, um tema central na cultura gaúcha. Assim, a letra constrói uma geografia emocional que serve tanto à memória pessoal quanto à coletiva, tornando-se um símbolo de identidade regional.