O Bater do Tambor

Carnaval, ancestralidade e resistência em “O Bater do Tambor”

Em “O Bater do Tambor”, Gal Costa ressalta a força do tambor e a energia dos trios elétricos como elementos centrais que transformam a cidade durante o Carnaval baiano. A música vai além da celebração da festa, destacando a valorização das raízes afro-brasileiras. Isso fica claro em versos como “mão de preto no couro” e no canto “ê mori mori ô babá”, que fazem referência direta a cânticos de origem africana presentes em rituais e festas populares. Essas escolhas conectam a modernidade do trio elétrico à ancestralidade negra, mostrando que a base rítmica e cultural do Carnaval é profundamente marcada pela herança africana.

A letra também enfatiza a potência coletiva do Carnaval, onde “toda energia que magnetiza a cidade” faz até a eletricidade dos trios elétricos ceder espaço ao som essencial do tambor. O trecho “E o Brasil grita em coro” reforça a ideia de união nacional em torno dessa batida, transformando o tambor em símbolo de identidade e resistência cultural. Ao regravar a canção e apresentá-la em shows como “Festa do Interior”, Gal Costa reafirma a importância de reconhecer e celebrar as tradições afro-baianas, tornando a música um manifesto de orgulho e pertencimento cultural.