Ciudad Baigón

Desencanto urbano e existencial em “Ciudad Baigón” de Indio Solari

“Ciudad Baigón”, faixa que encerra o primeiro álbum solo de Indio Solari, constrói um universo urbano fictício marcado por desencanto, ironia e uma fusão de referências do rock e do tango. O nome da música, que mais tarde inspirou uma orquestra de tango contemporâneo, já antecipa a atmosfera sombria e reflexiva da canção. A letra apresenta um cenário de desilusão com o mundo, evidenciado em versos como “hay un cielo que está mejor” (há um céu que é melhor) e “joden y te engañan con crueldad” (te incomodam e te enganam com crueldade), criticando tanto a busca por paraísos inalcançáveis quanto a crueldade presente nas relações sociais.

A sensação de alienação e desgaste existencial aparece em trechos como “Voy apilando puteadas y, sigo ofreciendo mis gentilezas” (vou acumulando xingamentos e continuo oferecendo minhas gentilezas) e “Te obligan siempre a volar así en bingo-fuel y ametrallado” (te obrigam sempre a voar assim, com combustível mínimo e sob ataque). A metáfora do “bingo-fuel” reforça a ideia de sobrevivência no limite, pressionada por obrigações herdadas. O tom sombrio se intensifica ao abordar a efemeridade da vida e a inevitabilidade da morte: “Y va a llegar ese día en que, se desvanezcan tus alegrías y esa llamita que apenas sos se extinga y de ella no quede nada” (E vai chegar o dia em que suas alegrias vão desaparecer e aquela chama que você mal é vai se apagar e dela não restará nada). O trecho final, que menciona o “gusano que envidian todos” (verme que todos invejam), sugere uma visão ácida sobre o destino humano, onde até a decomposição é vista com inveja por sua crueldade e inacessibilidade.

A conexão com o tango aprofunda o clima de melancolia e desencanto, mostrando a habilidade de Solari em unir existencialismo e crítica social. “Ciudad Baigón” se destaca como um retrato amargo da vida urbana, onde poder, prazer, rumores e medos se misturam, e a busca por sentido se revela solitária e irônica.