Nem Vem Que Não Tem

A Resiliência e a Autonomia em 'Nem Vem Que Não Tem' de Jackson do Pandeiro

A música 'Nem Vem Que Não Tem', interpretada por Jackson do Pandeiro, é uma obra que aborda a resiliência e a autonomia pessoal diante de situações de desrespeito e manipulação. A letra é marcada por uma linguagem coloquial e expressões populares, características do estilo de Jackson, que é um dos ícones do forró e do samba nordestino. A canção reflete a cultura e a sabedoria popular, utilizando metáforas e expressões regionais para transmitir uma mensagem de empoderamento e autoafirmação.

No primeiro verso, o eu lírico menciona uma série de 'num sei' para descrever rumores e fofocas que chegaram até ele. Essa repetição enfatiza a falta de clareza e a natureza duvidosa das informações que circulam. A chegada da pessoa 'cheia de num sei o que' e 'contando o que lhe convém' sugere uma tentativa de manipulação ou distorção da verdade. O eu lírico, no entanto, se mostra firme e decidido a não aceitar essas mentiras, afirmando que não é 'saco de carga das mentiras de ninguém'.

A segunda parte da música reforça essa postura de resistência e autonomia. O eu lírico decide se afastar da pessoa que tenta manipulá-lo, alertando-a para ter cuidado para não 'cair no poço'. A metáfora do 'boi de carro' e da 'canga' no pescoço ilustra a opressão e o peso que ele se recusa a carregar. A repetição do refrão 'Nem vem, nem vem que não tem' serve como um mantra de autoafirmação, deixando claro que ele não permitirá ser explorado ou enganado. A música, portanto, celebra a força e a independência, valores essenciais na cultura nordestina e na obra de Jackson do Pandeiro.