Payada

Identidade e resistência gaúcha em “Payada” de Jayme Caetano Braun

A música “Payada”, de Jayme Caetano Braun, destaca a fusão das raízes indígenas com a formação da identidade gaúcha, ressaltando a resistência e a miscigenação como pilares da cultura do Rio Grande do Sul. Logo no início, Braun se coloca como herdeiro de uma história marcada por cicatrizes, representando tanto a dor quanto a força de quem “brota na paisagem” e busca “beber água na origem”. Essas expressões reforçam a ligação direta com a ancestralidade indígena e figuras históricas como Sepé Tiaraju, mostrando que o resgate do passado é também uma afirmação de pertencimento e orgulho missioneiro.

A letra percorre episódios importantes da história regional, como o contato com os jesuítas, os conflitos com bandeirantes, a chegada de novos povos e as lutas por liberdade e território. Braun utiliza a estrutura tradicional da payada para exaltar a bravura e a resiliência do povo gaúcho, exemplificado em versos como “eu venci os bandeirantes, que nunca mais retornaram!”. Ele também menciona personagens históricos, como Bento Gonçalves e Osório, e aborda a transformação do indígena em gaúcho, simbolizando a miscigenação: “O meu sangue rubro corre na velha raça gaudéria / Corcoveando em cada artéria pela miscigenação”. No final, a canção reforça que o Rio Grande do Sul é parte fundamental do Brasil, mas mantém uma identidade própria e indomável, sintetizada em “Não há Brasil sem Rio Grande / E nem tirano que mande na alma de um farroupilha!”. “Payada” é, assim, um tributo à história, à resistência e à construção coletiva da identidade gaúcha, celebrando a tradição da payada como símbolo dessa herança.